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L'arte rinascimentale consiste di opere creative visive, scultoree e stilistiche di artisti europei durante il Rinascimento, generalmente definito come l'era tra il XV secolo e l'inizio del XVII secolo. La maggior parte dell'arte rinascimentale fiorì in Italia durante questo periodo, ma le tecniche Gli artisti del Rinascimento raggiunsero la Francia, la Germania e il resto d'Europa. I due obiettivi principali degli artisti del Rinascimento erano l'espansione dell'espressione artistica oltre la scena religiosa e l'espressione artistica realistica.
Ambienti non religiosi
Una combinazione di fattori ha contribuito all'interesse artistico andando oltre la scena religiosa durante il Rinascimento. La ricchezza della famiglia Medici a Firenze ha permesso loro di diventare i primi mecenati d'arte al di fuori della Chiesa cattolica. Man mano che la ricchezza in Europa cresceva, anche altri individui ricchi divennero mecenati permettendo agli artisti di concentrarsi su attività di loro scelta. Inoltre, la crescita dell'Umanesimo - incentrata su attività terrene piuttosto che spirituali - ha creato una cultura in cui gli scenari realistici o fantastici erano visti con preferenza.
Realismo
Il Rinascimento vide anche l'ascesa dell'arte realistica, in netto contrasto con gli stili artistici più semplicistici e stilizzati del passato. L'umanesimo rinascimentale ha contribuito agli artisti che esaminano prospettive e tecniche tridimensionali, studiano l'anatomia umana e ritraggono le persone nelle scene di tutti i giorni. La "Gioconda" di Leonardo da Vinci è uno dei più famosi esempi di arte rinascimentale, rappresentando una figura estremamente semplice seduta su uno sfondo dettagliato di un paesaggio realistico.
Legami con la sensibilità classica
Il Rinascimento ha visto un aumento dell'interesse per i testi classici greci e romani e gli stili artistici. L'arte, l'architettura e lo studio accademico, insieme alle cerimonie civili e religiose in tutta Europa, cercavano di imitare lo stile e gli atteggiamenti classici. Inoltre, nuove modalità di viaggio hanno permesso ad artisti e accademici di intraprendere spedizioni archeologiche verso antiche rovine e riportare la conoscenza di prima mano degli ideali classici. Il focus classico della vita sulla Terra, piuttosto che le esperienze religiose, ha fortemente influenzato gli artisti del Rinascimento.
Famosi artisti del Rinascimento
Il primo grande artista rinascimentale fu Giotto. Ha vissuto prima di quello che la maggior parte degli storici considera l'inizio del Rinascimento, ma ha dipinto scene realistiche e terrene. Gli artisti successivi amplieranno il lavoro che ha iniziato. Leonardo da Vinci è forse il più famoso artista rinascimentale e ha creato pezzi come "Mona Lisa" e "L'ultima cena". Michelangelo era un famoso pittore, scultore e architetto e la sua statua del David rimane famosa in tutto il mondo. Michelangelo ha anche dipinto la cupola della chiesa di San Pietro a Roma e il soffitto della Cappella Sistina.
